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Como Manda o Figurino

by Toninho Ferragutti e Bebê Kramer

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Caminante 03:58
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Mestre Paulo 03:01
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Outra Valsa 03:39
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Negra 03:53
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about

É difícil pensar a cultura e a música popular do Brasil sem o acordeon. Sanfona, gaita, concertina, harmônica - os nomes do instrumento são tão diferenciados quanto a própria maneira de sua inserção na tradição musical de nosso país.

Toninho Ferragutti é nascido em Socorro, interior de São Paulo, e vive há muitos anos na capital paulista. Bebê Kramer nasceu em Vacaria, interior do Rio Grande do Sul, e hoje mora na cidade do Rio de Janeiro. Foram convidados para se apresentar juntos na mostra chamada Reflexos, no início de 2011, que reuniu duos de instrumentistas do Brasil e do mundo. Logo depois desse encontro, receberam um convite para participar também de um projeto do SESC chamado Sonora Brasil, percorrendo todo o sul e sudeste do Brasil com shows que mostrassem um repertório de música contemporânea escrita para o acordeon. Assim nasceu o duo e, com ele, a vontade de registrar em CD o resultado de um encontro tão frutífero e prazeroso quanto, até certo ponto, inusitado.

O que inicialmente parece tão distante, em termos geográficos, revela-se em imensa e profunda afinidade quando observado de um ponto de vista cultural, histórico – e prova disso é o CD “Como Manda o Figurino”, lançado agora por esse duo de experientes acordeonistas através do selo Borandá.

No nordeste do Brasil - onde o acordeon é conhecido como sanfona -, mais precisamente com a construção da malha ferroviária brasileira pelos ingleses no começo do século XX, o instrumento deu origem a um novo rítmo: o forró, hoje largamente conhecido e admirado em todo o Brasil (e até no exterior). Luiz Gonzaga, o mais conhecido sanfoneiro do Brasil e criador de outro ritmo poupular e dançante, o baião, foi o pioneiro na divulgação dessa música tipicamente nordestina que tem no acordeon seu principal suporte harmônico. Foi seguido de perto por Dominguinhos, Sivuca e Oswaldinho, dentre tantos outros acordeonistas brasileiros procedentes daquela região. Em São Paulo, o maior centro urbano da América do Sul, com mais de 20 milhões de habitantes, todo o Brasil se faz presente – e o acordeon encontra-se permanentemente incorporado à tradição musical local por força principalmente dos trios de forró dos inúmeros migrantes procedentes do Nordeste, ao longo dos anos.

Já no sul do país, o acordeon é mais conhecido como gaita e, em toda a região - mais especialmente no estado do Rio Grande do Sul -, o instrumento ficou muito conhecido devido ao fato de sua música tradicionalista ter a gaita como “majestade e rainha” dos bailes. Assim, grandes nomes do instrumento surgiram e tornaram-se precursores da música gaúcha: Adelar Bertussi, Albino Manique e Edson Dutra são apenas alguns dos acordeonistas autores de conhecidos vanerões, chamamés, mazurcas, milongas, todos ritmos típicos da música do Sul.

“Nossos perfis musicais e rotinas são muito parecidos”, revela Ferragutti. “Gravamos, acompanhamos diversos artistas, tocamos na noite, dividimos o dia compondo e estudando, sempre com o pé na estrada. E isso tudo reflete muito na nossa música e na nossa maneira de tocar.”

Nas 11 faixas de composições próprias que formam o CD “Como Manda o Figurino” (cinco de Ferragutti e seis de Kramer, uma delas em parceria com o também músico e amigo Guto Wirtti), o entrosamento perfeito desses dois virtuosos do acordeon surpreende pela sonoridade envolvente e pelos diálogos incrivelmente criativos e leves – divertidos, até! – que eles constróem de forma brilhante com seus instrumentos.

“Eu trouxe um certo sotaque gaúcho para a música do Ferragutti”, confessa Kramer. E não é difícil comprovar a veracidade da afirmação ao se ouvir, por exemplo, a belíssima interpretação do duo para a composição Forró Classudo, de Toninho Ferragutti. Em contrapartida, o ar alegre que a tradição nordestina empresta à musicalidade de Ferragutti se mostra muito claramente, por exemplo, em Choro Esperança, tema belíssimo e lírico de Kramer.

Um dos maiores nomes da música brasileira, o compositor e violonista Guinga, amigo querido tanto de Ferragutti quanto de Kramer, endossa as afinidades musicais dos dois instrumentistas de forma muito poética, no encarte do CD: “... dois sanfoneiros videntes / fazem um futuro presente (...) / sei que eles vão adiante / numa procissão constante / descalços, desnudos / (...) dois gênios brasileiros”.

De fato, não importa se é sanfona (como é conhecido no nordeste) ou gaita (como é conhecido no sul): de forma cuidadosa e, ao mesmo tempo, despretensiosa, norte e sul, terra e asfalto, densidade e leveza, tradição e inovação misturam-se no CD “Como Manda o Figurino”, trabalho primoroso e raro que já nasce como referência da riquíssima escola brasileira do acordeon.


It's difficult to think the Brazilian culture and popular music without the accordion. Sanfona, concertina, harmonica - the names of such instrument are as varieddiverse as tits he different ways own way of insertion it is used into the musical tradition of Bour countryrazil.

Toninho Ferragutti was born in the small town Socorro, in São Paulo state, and livesis living for many years now in the state capital. Bebê Kramer was born in another small town named Vacaria, in Rio Grande do Sul state, and now lives in the city of Rio de Janeiro. At the beginning of 2011, tThey were invited to perform together on a project called Reflexos, in early 2011, which brought together duets of musicians from Brazil and abroad. Soon after that, they received another invitation to participate together in a SESC project called Sonora Brasil, touring the entire southern and southeasternsouth-eastern Brazil regions with performances showing a repertoire of contemporary music written for the accordion. This is how the duo was born, together with the desire of recording into record on a CD the result of a meetingan encounter as fruitful and enjoyable as, to some extent , unexpected.

What initially seemeds geographically so far a long distance, geographically, turneds out to beinto a huge and deep affinity rwhen viewed fromegarding a cultural and, historical points of view - and proof of this is the CD Como Manda o Figurino, now released by these two great accordionists through the Borandá label.

In the northeast of Brazil - where the accordion is known as sanfona -, more precisely with the building of the Brazilian railway system by the British in the early 20th century, the instrument gave rise to a new rhythm: the forró, widely known and admired throughout Brazil (and even abroad) nowadays. Luiz Gonzaga, the most famous accordionist from Brazil and who also created another very poupular rhythm, the baião, was a pioneer in highlighting this so typically Northeastnorth-eastern music that builds geographically has onwith the accordion its main harmonic support. He was followed closely by Dominguinhos, Sivuca and Oswaldinho, among many other Brazilian accordionists coming from that region. In São Paulo, the largest urban center in South America with more than 20 million inhabitants, people from all over Brazil can be found, - and the accordion is permanently incorporated into the local musical tradition, mainly due to the numerous forró trios of migrants that came from the Northeast over the years.

In the south of the country, the accordion is best known as harmônica and throughout the region - most notably in the state of Rio Grande do Sul - the instrument became very popular due to the fact of being always a remarkable presence in all parties and balls. Thus great names of the instrument became pioneers of the gaúcha music: Adelar Bertussi, Albino Manique and Edson Dutra are just some of accordionists who composed well known vanerões, chamamés, mazurkas, milongas - all typical rhythms of the Southern music.

"Our musical profiles and routines are very similar,", says Ferragutti. "We shot, we accompany various artists, play at in pubs and clubs, we spend our days studying and writing, always travelling a lot. And all of this reflects a lot in our music and our way of playing. "



In the 11 tracks made of original compositions of for the CD Como Manda o Figurino (five by Ferragutti and six by Kramer, one of them in partnership with his fellow musician and friend Guto Wirtti), the perfect meshing of these two virtuosos surprises by the involving tone of the both accordions playing together and the incredibly creative and light dialogues – almost funny! – that they build brilliantly with their instruments.

"I brought a certain gaúcho accent to Ferragutti’s music”, says Kramer. It is not difficult to prove how true such statement is once listening, for example, to the beautiful interpretation of the duo for the composition Forró Classudo, by Toninho Ferragutti. On the other hand, the joyful air that Northeastern tradition lends to Ferragutti’s music is very clearly shown very clearly, for example, in Choro Esperança, a beautiful and lyrical theme by Kramer.

One of the biggest names in Brazilian music, the composer and guitarist Guinga, a dear friend of both Ferragutti and Kramer, endorses the musical affinities of the two musicians in a very poetic way at the CD booklet: "(...) two visionary accordionists / make up a future in the present (...) / I know they will keep going on / in a continuous procession / barefooted, naked / (...) two Brazilian geniuses.”

In fact, no matter whether it's accordion (as known in the Northeast) or harmonica (as known in the South): in a careful and, at the same time, unpretentious way, north and south, country and metropolis, density and lightness, tradition and innovation are beautifully mixed in the CD Como Manda o Figurino, an uncommon and exquisite work already born already as a reference of the mostly rich Brazilian accordion school.

credits

released December 7, 2011

Produção, direção musical e arranjos (production, musical direction and arrangements) - Toninho Ferragutti e Bebê Kramer

Gravação, mixagem e masterização (engineering, mixing and masterizing) - Adonias Souza Jr. no Estúdio Arsis em maio e junho de 2011 (at Arsis Studio on May and June 2011)

Produção executiva (executive production) - Toninho Ferragutti e Borandá Música do Brasil

Ilustração da capa - técnica mista (cover's illustration - mixed composition) - Cínthia Camargo

Fotografias e projeto gráfico (photos and graphic design) - Laura Del Rey

Ilustrações (illustrations) - Romano Corá

Tratamento de imagens (pictures treatment) - Braulio Araujo

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